Nous y voilà, nous en sommes au deuxième article et je dois dire que je commence à apprécier. Aujourd'hui, nous abordons l'une des choses les plus redoutables du monde audio : les VOIX (et autres animaux sauvages).
Il va de soi — et je le précise tout de même — que chaque voix est unique et évolue avec le temps, tant dans ses intentions que dans sa façon de s'exprimer. Il s'agit donc simplement d'une bonne pratique pour ceux qui recherchent un point de départ.
Astuce # 1
La première étape consiste à travailler sur une voix raisonnablement juste. Si possible, aidez le chanteur à donner le meilleur de lui-même. Patience et attention sont essentielles. Si vous êtes fan de T.Pain, Cher ou d'Untrapperacaso, vous pouvez pousser l'intonation automatique à l'extrême, disons jusqu'à un niveau supersyen, mais nous y reviendrons plus tard. Pour amener la voix dans une tessiture acceptable, il existe deux types de programmes : automatiques et semi-automatiques. Concernant les premiers, voyons : Autotune d'Antarès et pour le second Pas flexible di Logic Pro X.
Autotune
La première question concerne la tonalité souhaitée pour le fichier audio, puis la vitesse d'accordage et l'intensité du vibrato. Si vous ne connaissez pas la tonalité, vous pouvez indiquer une gamme chromatique qui placera votre voix sur la note la plus proche – mieux que rien. Ensuite, choisissez le type de voix : voix d'homme (voix grave masculine), voix d'alto/ténor (voix féminine ne chantant pas très haut/voix masculine chantant assez haut), ou voix de sorano (voix dominante dans le registre aigu du piano).
Pas flexible
Pour utiliser FLEX, vous devez l'activer et sélectionner « Pitch » parmi les différentes options (les autres concernent uniquement la correction du tempo). Comment faire ? C'est simple : suivez les flèches bleues. En bas, dans la fenêtre de l'éditeur, vous trouverez un piano à gauche et des rectangles représentant la note chantée. À l'aide des six points, vous pouvez modifier les formants, l'intensité, le vibrato, la dérive (la façon dont la note entre et sort) et d'autres réglages. Pour changer de note, déplacez simplement le rectangle vers le haut ou vers le bas. En général, je ne corrige que les erreurs les plus évidentes ; j'aime avoir des voix « humaines ». Une fonction pratique est la possibilité de quantifier la gamme ; c'est-à-dire, indiquez à Logic la tonalité dans laquelle vous êtes, puis demandez-lui de « quantifier », et il ajustera toutes les notes pour qu'elles correspondent à celles attendues dans votre tonalité. Comment faire ? Flèche jaune…
Pour le sujet Trap/T-painEssayez de modifier drastiquement le temps d'attaque de l'autotune et de supprimer toute humanité dans les commandes, en forçant brutalement le son. Si cela ne suffit pas, sachez qu'il existe un plugin appelé T-DOULEUR di iZotopeRéglage de la tonalité : c’est fait. Je ne plaisante pas. Je vous jure. Plus le chanteur chante faux, meilleur sera l’effet ! S’il chante faux, modifiez légèrement la tonalité de la piste d’accompagnement (de quelques cents), enregistrez la voix, puis réajustez la tonalité de la piste d’accompagnement. Votre chanteur aura alors une voix à faire fondre le cœur !
Astuce # 2
Maintenant que vous avez une voix mélodieuse, plus ou moins, voyons ces mauvaises choses qui sont… ESSESi vous le faites avec un Eq Vous perdrez alors ces fréquences même lorsque le « s » n'est pas prononcé. Je vous recommande donc d'utiliser un DÉSESSEUROui, on l'appelle comme ça parce que les Américains manquent d'imagination. À quoi sert un dé-esseur ? C'est simple : lorsqu'il détecte un pic dans une certaine plage de fréquences, il le compresse. Comme un compresseur, mais accordé. C'est clair ? Vous connaissez le jeu du marteau ? C'est le même principe, sauf qu'au lieu de la taupe, c'est vous. S.
Comme je peux l'accorder sur différentes fréquences, j'en utilise presque toujours deux en séquence, une pour le C (à partir de 2600Hz ai 3700Hz) et un pour le S (à partir de 6400Hz ai 7800 HzPresque tous les plugins vous permettent de sentir la plage de fréquences que vous compressez grâce à un petit bouton comme « audition”, bouclez une partie avec le S/C et trouvez vos fréquences gênantes, puis éliminez-les. Les deux plugins que je trouve les plus utiles sont : Pro DS di Filtre Fab e Apaiser 2 di Son OEKLes paramètres que vous retrouverez sont les mêmes : plage et réduction à appliquer. La seule différence avec Soothe 2, c’est que vous définissez les zones de sensibilité, avec un niveau d’intervention variable, et qu’au lieu d’un seul déesseur, il y en a des milliers. Oui, j’adore Soothe 2 ; je le trouve très précis et incroyablement musical.
Astuce # 3
Maintenant, une passe rapide dans un Équivalence correctiveAutrement dit, il élimine les fréquences inutiles. Généralement, les voix masculines en dessous de la 100Hz et les femelles sous le 150Hz Elles ne contiennent pas beaucoup d'informations utiles. Alors, si possible, supprimez tout. Vos basses fréquences vous en remercieront.
Astuce # 4
Comprimons maintenant la voix. Pas trop fort, mais en conservant une certaine continuité sonore pour éviter une saturation ou un manque de profondeur. En général, un compresseur optique à lampes est idéal pour les voix. Teletronix LA2A (on en trouve des imitations partout, de Waves a UADAllumez le compresseur, écoutez les passages forts et faibles, et trouvez un bon compromis entre le gain d'entrée et la réduction des crêtes. Si nécessaire, ajustez l'égalisation précédente.
Astuce # 5
Cela peut paraître étrange, mais j'ajoute généralement un égaliseur supplémentaire, non pas pour corriger le son, mais plutôt pour sublimer les caractéristiques de la voix et améliorer son intelligibilité. Vous pouvez utiliser l'égaliseur de votre séquenceur (dans mon cas, Logic) ou un égaliseur tiers aux sonorités plus colorées, comme Harrison (à transistors, typique des années 80) ou Manley (à lampes, toujours excellent).
Astuce # 6
Maintenant, j'aimerais donner à cette voix un petit quelque chose, un je-ne-sais-quoi. Vous aussi ? Super ! Quelque chose qui la rende moins parfaite et plus expressive. J'y parviens généralement avec de la saturation ou des amplificateurs de fréquences extrêmes, ou, si je veux vraiment en faire trop, avec un effet lo-fi. Pour la saturation, notre cher… Black Box Elle fait tout ce dont vous avez besoin. Pour le « cash », la voix radiophonique, je recommande une merveille italienne appelée Dopamine de À voix haute (Les gars, j'utilise votre plugin dans tous mes mix depuis 2018 !) Baissez la compression à zéro et montez le niveau d'effet. C'est magique. Vraiment.
Astuce # 7
Je tiens à insister sur ce dernier conseil, car il est véritablement le plus important. Ce que vous avez lu et vu ici ne sont que des suggestions : essayez-les, abusez-en, ignorez-les… vous avez compris, faites-en ce que vous voulez. L’essentiel est d’investir dans la seule ressource dont vous disposez : vous-même. Écoutez toute la musique et tous les sons que vous découvrez et essayez de déterminer ce qui vous plaît ; ne suivez pas un chemin simplement parce que tout le monde l’emprunte.
À Maiora Luca « midi » de Gregorio BA (Hons) Première classe Université de Bedfordshire Ingénieur du son SAE.
