OEKSOUND : des outils modernes pour des besoins modernes

Joseph Marrazzo

Oeksound est une marque finlandaise fondée en 2016 avec l'ambition de produire des instruments nouveaux et innovants. Une idée intéressante, étant donné que le marché, à mon avis déjà saturé, des synthétiseurs analogiques numériques est devenu un marché en pleine expansion.

À ce jour, ils n'ont développé que deux plugins, mais malgré cela, la marque a fait sensation ces dernières années, et nous allons bientôt tenter de comprendre pourquoi. J'ai eu l'occasion de tester en profondeur les deux produits, et nous allons aujourd'hui les analyser individuellement.

APAISER On peut le définir comme le pilier de la marque, ainsi que l'un des plugins les plus commentés sur le web, récemment mis à jour en version « 2 ».

Pour l'instant, plongeons dans le passé et commençons par les origines :

Apaiser v1.

Il s'agit d'un « suppresseur de résonance dynamique » ; en pratique, il analyse le signal audio, détecte automatiquement les résonances et les supprime dynamiquement, permettant à l'utilisateur de gérer ce processus à l'aide des paramètres disponibles sur l'interface.

Fig.1 - Apaiser – L'interface principale (redimensionnable)

Au premier abord, les cinq filtres, marqués par des points colorés au centre, font immédiatement penser à un égaliseur dynamique ; en réalité, le concept est tout à fait différent.

Grâce aux filtres passe-haut et passe-bas, ainsi qu'aux trois cloches, nous pouvons cibler une plage de fréquences spécifique dans ce processus de suppression tout en préservant les autres. Par exemple, l'utilisation du filtre passe-haut me permet de me concentrer davantage sur les hautes fréquences, en tenant compte de toutes les résonances présentes dans cette plage, qui seront inévitablement affectées par cette opération. L'ajout d'une cloche me permet d'analyser plus en détail la plage de fréquences problématique, ainsi que ses résonances associées. Chacun de ces cinq filtres peut être configuré et désactivé.

Grâce au bouton profondeur Je régule l'ampleur du processus.

Avec contrôle netteté J'ajuste le facteur Q de toutes les résonances : une valeur élevée accroît certes la précision du réglage, mais des artefacts sont toujours présents, surtout si la profondeur est excessive ; avec une valeur faible, j'obtiens en revanche des filtres qui ressemblent davantage à des cloches, et donc plus doux, à mesure que le facteur Q diminue. Dans ce cas, les artefacts sont nettement moins présents, mais le réglage n'est pas chirurgical et tend à affecter, surtout, le timbre général de la source audio.

Un autre paramètre important est sélectivitéEn le conjuguant avec la commande mentionnée ci-dessus, nous pouvons augmenter la sélectivité des fréquences que nous souhaitons supprimer : une valeur élevée amènera ce processeur à réduire davantage les résonances importantes ; tandis qu’une valeur faible fera fonctionner l’appareil comme un « façonneur de tonalité ».

Le réglage correct de ces commandes dépend des problèmes qui se posent dans des situations réelles ; il n'existe donc pas de réglage « incorrect d'un point de vue scolaire », mais nos oreilles existent qui, ne l'oublions pas, sont notre principal outil de travail.

Dans le boîtier inférieur et central, on trouve : la commande classique réduire, avec lequel nous pouvons régler la sortie ; le bouton pontage (interne); le bouton delta, grâce à laquelle vous pouvez entendre la différence entre le signal d'origine et le signal traité, ainsi que ce que ce plugin supprime réellement ; et enfin, il y a la commande classique droit, ou si vous voulez mélangerGrâce à cela, nous pouvons effectuer un traitement parallèle très facilement. Par exemple, vous pouvez accentuer la profondeur du signal, puis trouver le bon équilibre entre signal sec et signal traité afin d'éviter de suraccentuer un son déjà fortement traité.

Il est possible de coupler ou non les canaux gauche et droit, à l'aide de la commande appropriée. liaison stéréo. Le paramétrer à 0% (double mono)Les canaux gauche et droit fonctionneront indépendamment, sans s'influencer mutuellement ; ainsi, nous essayons de préserver au maximum l'image stéréo. En le réglant sur 100 % (liaison stéréo complète)Les deux canaux s'influencent mutuellement lors de la suppression, ce qui peut avoir des conséquences sur la largeur de l'image stéréo, au bénéfice de la monocompatibilité. Il est toutefois possible d'utiliser des valeurs de pourcentage intermédiaires.

Personnellement, je ne lie quasiment jamais les canaux lorsque j'utilise des processeurs de dynamique, pour des raisons stylistiques ; cela ne signifie pas pour autant qu'utiliser un réglage différent soit une erreur. Dans ces cas-là, vos oreilles seront toujours votre meilleur allié, et n'oubliez pas l'écran central, qui vous permet de visualiser la portion du spectre concernée par le traitement.

Notez les sections suréchantillonnage (jusqu'à 4x) et résolution (normale, élevée, ultra) Ce qui ravira sans aucun doute les utilisateurs les plus exigeants en matière de son. Il est clair que la modification de ces deux valeurs augmente la consommation du processeur, au profit d'une plus grande précision de l'algorithme (en bref, modifiez ces valeurs à vos risques et périls si vous le jugez nécessaire).

En haut, vous pouvez ranger deux préréglages, AB, pour faire des comparaisons rapides.

Les commandes annuler et rétablir, désormais présentes dans divers plugins modernes disponibles sur le marché, sont également très utiles.

Le menu est accessible en haut à droite. options de configuration globale.

Parmi les options disponibles, une en particulier se distingue, celle qui concerne leGraphiques OpenGL.

Certains utilisateurs peuvent avoir des cartes graphiques qui entraînent une augmentation indésirable de l'utilisation du processeur, notamment pour ce plugin (cela dépend aussi du type d'ordinateur). Activer cette option résoudra probablement le problème (c'est souvent le cas pour moi).

Bien entendu, la désactivation d'OpenGL affectera la fluidité de l'image, ce qui pourrait déplaire à certains, pour le moins, « maniaques de l'infographie ». Le son, quant à lui, reste inchangé.

Veuillez noter que ce plugin n'a pas été spécifiquement conçu pour fonctionner dans les basses fréquences ; en effet, si vous regardez attentivement l'image, l'échelle logarithmique ne met pas particulièrement l'accent sur les basses. Cela s'explique par le fait que Soothe a été initialement conçu pour contrôler les résonances dans les médiums et les aigus, ainsi que pour atténuer les aspects les plus agressifs du signal audio.

Cette limitation a été supprimée avec la mise à jour vers la version 2, qui a également ajouté d'autres fonctionnalités que nous explorerons ci-dessous.

SOOTHE 2 : la version « révisée et corrigée »

L'entreprise a pratiquement revu l'algorithme de la première version, en l'améliorant également par des contrôles supplémentaires.

Commençons par la partie centrale de l'interface.

Fig.3 - Soothe 2 – l’interface principale mise à jour

Pour les filtres passe-haut et passe-bas, il est possible de régler la pente (jusqu'à 48 dB par octave) ; une autre bande a été ajoutée, et pour chacune d'elles, on peut choisir entre : étagère basse, cloche, étagère à bande, étagère haute, rejet de bande et inclinaison.

Il est également possible de jouer en solo des groupes individuels, grâce à la commande écouter, ou en maintenant la touche alt enfoncée (si vous utilisez Windows) et en cliquant sur la bande qui vous intéresse, ce qui est utile si vous souhaitez comprendre précisément quelle plage de fréquences problématiques nous voulons contrôler.

Vous pouvez constater la présence des commandes attaque et libération (ils font référence à l'ensemble du processus), ce qui nous laisse penser à une polyvalence bien plus grande que celle de son prédécesseur ; imaginez vouloir préserver un peu plus les transitoires (attaque non rapide) et, peut-être, maintenir les résonances sous contrôle plus longtemps (relâchement non rapide).

Un A a été ajouté chaîne latérale externe, activé par le bouton approprié, que nous pouvons évidemment entendre.

Ils ont été ajoutés modes doux et dursCe dernier mode peut s'avérer utile lorsqu'on souhaite atténuer plus fortement le signal audio sélectionné, car le processeur réagira alors plus facilement au signal entrant. Le mode doux, quant à lui, est défini comme plus transparent.

Cette version comprend mode milieu-côtéce qui aura certainement été apprécié par ceux qui travaillent avec des pistes stéréo complexes (mixbus par exemple).

Le bouton équilibreLe bouton situé en bas à gauche permet de modifier la répartition du traitement appliqué aux deux canaux (gauche-droite ou milieu-côté) ; par exemple, en tournant le bouton complètement dans le sens horaire (clic gauche), je maintiendrai le canal droit (ou central) traité à 100 %, laissant le canal gauche (ou latéral) totalement intact, sans oublier toutes les autres valeurs intermédiaires possibles.

Imaginons, par exemple, que nous voulions travailler séparément sur le milieu et le côté ; dans ce cas, nous chargerons deux instances, une dédiée au milieu et l'autre dédiée au côté, en ajustant cette commande en conséquence.

Chacune des six bandes contient un bouton de balance, à ne pas confondre avec celui dont nous avons parlé précédemment.

Par exemple : prenons le filtre passe-haut comme référence et, par souci de simplicité, désactivons toutes les autres bandes.

Fig.4 - Contrôle de l'équilibre en référence au filtre passe-haut

En tournant la balance complètement dans le sens horaire, les fréquences que j'ai choisies d'inclure dans le traitement, grâce à ce filtre, seront atténuées uniquement sur le canal droit (courbe noire) ; le canal gauche (ligne blanche) est traité, mais en mode pleine bande puisque le filtre passe-haut n'affecte que le canal droit. Il en va de même en mode Mid-Side, ainsi que pour toutes les autres bandes de fréquences.

L'utilisation de valeurs intermédiaires permet de dégager une situation qui vous sera plus facile à comprendre après avoir vu cette image.

Fig.5 - Contrôle de l'équilibre - situation intermédiaire

Cette vérification peut s'avérer utile lorsque nous voulons éviter de charger une autre instance, économisant ainsi du processeur, et surtout lorsque nous rencontrons différents problèmes sur différents canaux, ce qui nécessite une plus grande précision.

Je dirais, encore une fois, que je l'imagine sur un matériau stéréo complexe.

Les modifications suivantes ont été apportées concernant le suréchantillonnage et la résolution :

Fig.6 - Soothe2 - sections suréchantillonnage et résolution

Une solution est disponible. ecoce qui ravira sans aucun doute les utilisateurs les plus exigeants en matière d'économie de ressources CPU. Ils nous ont également donné la possibilité de régler ces paramètres dans en temps réelqui déconnecté (phase de rebond/rendu) et si nous le souhaitons, nous pouvons les copier sur toutes les instances présentes dans la session.

J'ai également remarqué, par rapport à la version 1, un temps de chargement plus court et une interface graphique plus réactive, notamment en ce qui concerne le redimensionnement.

Comme mentionné quelques lignes plus haut, avec Soothe 2, il est possible de traiter les basses fréquences sans trop de difficulté.

Grâce à ces améliorations, outre l'algorithme, la polyvalence a également été accrue, ce qui permet à ce plugin de passer à la vitesse supérieure.

Latence et consommation du processeur

Ce plugin correspond à presque toutes les catégories d'utilisation du processeur que j'ai répertoriées dans mes articles précédents.

Nous partons d'une consommation très faible (mode éco et sans suréchantillonnage), jusqu'à une consommation extrêmement élevée (mode ultra et suréchantillonnage x4).

Les tests ont été effectués à une fréquence d'échantillonnage de 44100 Hz, en utilisant Reaper comme DAW, dans un environnement Windows 10.

Concernant la latence, bien qu'elle ait été réduite de moitié après la mise à jour vers la version 2, elle reste objectivement significative (2048 échantillons contre 4096 dans la première version). Cela ne m'inquiète pas outre mesure, étant donné la présence d'un bypass interne qui empêche les craquements parasites typiques des bypass externes des stations de travail audio numériques (DAW), et compte tenu de la complexité de l'algorithme, c'était prévisible. Beaucoup dépendra également de la latence globale de notre session (taille du tampon incluse).

Retour d'information pratique

Soothe2 est incontestablement un plugin moderne, que l'on peut définir comme un outil de « résolution de problèmes », utile dans toutes les situations : on peut l'utiliser sur la voix comme un dé-esseur, voire un dé-esseur plus sophistiqué, compte tenu de la complexité de son algorithme, puisqu'il peut agir de manière chirurgicale.

On peut l'utiliser pour supprimer les résonances excessives, notamment sur certaines notes problématiques comme la basse, ou pour atténuer les basses fréquences gênantes d'une piste nécessitant une correction. On peut également l'utiliser pour supprimer les résonances sur l'ensemble du spectre, en mode « pleine gamme » (toutes les bandes désactivées), et tenter d'équilibrer la réponse en fréquence. Cela peut s'avérer utile sur le piano, instrument très dynamique et souvent sujet aux résonances, tout comme les guitares électriques. L'utilisation peut aussi être bénéfique sur la piste overhead de la batterie (voire sur le bus complet de celle-ci). Autre exemple : on peut compresser les basses de la basse électrique en utilisant la grosse caisse comme sidechain externe, une technique bien connue qui, appliquée avec ce plugin, pourrait donner des résultats intéressants dans des situations plus complexes.

Son utilisation en mastering est essentielle, peut-être en tant que mid-side, surtout si l'on travaille avec des morceaux qui sont « fatigants » à l'écoute.

Ne le confondez pas avec un égaliseur dynamique classique ; voyez-le plutôt comme un outil pouvant également servir d’égaliseur dynamique, une fois correctement paramétré. De plus, si besoin est, on peut l’utiliser (pourquoi pas ?) pour la conception sonore, puisqu’il permet de créer et/ou d’écouter des artefacts (avec le delta).

SPIFF

Le deuxième produit de l'entreprise est un « processeur de transitoires adaptatif ». En résumé, à quoi sert-il ? Il analyse le signal audio et traite uniquement les informations contenant des transitoires, de manière spectrale et détaillée. Voyons cela plus en détail.

Fig.7 - Spiff - l'interface principale (redimensionnable)

À ce stade, l'interface vous semblera certainement plus familière ; vous remarquerez d'ailleurs certaines fonctions déjà analysées précédemment.

Ce processeur est capable de fonctionner dans le mode de coupe (atténuer les transitoires) ou dans le mode Turbo (mettre l'accent sur les éléments transitoires).

Nous disposons de cinq filtres similaires, voire identiques, à ceux analysés précédemment (passe-haut, passe-bas et trois bandes). Grâce à eux, nous pouvons par exemple accentuer ou atténuer les transitoires dans une plage de fréquences spécifique.

En observant la partie gauche de l'interface, on remarque : le bouton de profondeur mentionné précédemment ; le contrôle de sensibilité, qui permet d'ajuster la sensibilité aux transitoires : une valeur élevée signifie que le plugin détectera davantage de transitoires, tandis qu'une valeur faible signifie qu'il en détectera moins. Tout dépend du niveau de détail que l'on souhaite atténuer ou amplifier, en fonction du morceau traité.

Le réglage de la netteté a une fonction similaire à celle analysée précédemment : une valeur élevée (Q élevé) produit un effet plus chirurgical, tandis qu’une valeur faible (Q faible) offre un résultat plus naturel, mais moins détaillé. Le fabricant recommande d’utiliser une valeur élevée pour les matériaux polyphoniques.

Contrôler décadence, fait référence au temps de décroissance global (des augmentations et des réductions individuelles), et il est possible de régler ce temps plus précisément en agissant sur décroissance LF/HFEn gros, en réglant tout dans le sens inverse des aiguilles d'une montre, j'obtiens une décroissance plus lente sur les basses et plus rapide sur les aigus, et vice versa.

Généralement, avec un temps de décroissance faible, je peux amplifier ou atténuer uniquement les transitoires appropriés (de courte durée) ; avec un temps de décroissance très élevé, l'intervention est presque statique, c'est-à-dire qu'au lieu de mettre l'accent sur ou d'atténuer les transitoires, j'implique une portion plus large et plus complexe du matériel audio.

Dans ces cas-là, la fonction delta est très utile pour comprendre précisément ce que l'on met en valeur ou que l'on supprime.

L'interface comprend également les commandes habituelles de mixage, de réglage, de contournement, de mode stéréo, de liaison stéréo et de balance.

Découvrons maintenant le menu avancé.

La résolution (normale, élevée et ultra) et le suréchantillonnage (jusqu'à 4x) ne nécessitent aucune explication supplémentaire de ma part.

dans la section fenêtreIl est en revanche possible de définir le « compromis entre la résolution temporelle et la résolution fréquentielle », comme l'indique le manuel.

Je vais essayer de vous l'expliquer de manière pratique : une valeur de fenêtre de type courtCette méthode est recommandée lors du traitement de transitoires très rapides, tels que les clics classiques (qui doivent être supprimés), par exemple, c'est-à-dire des transitoires qui n'ont pas beaucoup d'énergie dans les basses fréquences ; en effet, les basses fréquences ont des transitoires plus longs que les hautes fréquences, et donc une décroissance plus importante, et par conséquent une « fenêtre » plus large.

À ce stade, il est facile de comprendre qu'en définissant la fenêtre sur une valeur courte, des problèmes peuvent survenir concernant la détection des transitoires de faible amplitude. En utilisant une valeur de fenêtre de type LongOn peut ainsi obtenir des sons plus fluides et une meilleure détection dans les basses fréquences, et envisager son utilisation lors du traitement de fichiers polyphoniques. Une valeur de fenêtre de type moyenne, pourrait représenter un bon compromis entre les deux situations, ainsi qu'un bon point de départ.

dans la section mode de phase vous pouvez choisir entre linéaire et minimumCe terme est souvent associé aux égaliseurs numériques, et je ne m'attarderai pas sur son explication mathématique. En pratique, le mode à phase linéaire est idéal pour des corrections nettes et précises, éventuellement combinées à une fenêtre d'échantillonnage courte.

Le mode minimum est nettement moins précis que le précédent, mais le son est plus naturel et il s'avère efficace pour amplifier le signal, notamment lorsqu'on recherche un rendu plus naturel. Ce dernier mode consomme légèrement plus de ressources processeur que le précédent.

Peu importe ce que disent les manuels, le réglage correct de ces deux valeurs dépend toujours de nos oreilles et de l'objectif que nous voulons atteindre ; par conséquent, je pense qu'il vaut la peine d'expérimenter avec des réglages moins « conventionnels », même si cela signifie y consacrer un peu plus de temps que d'habitude.

La fonction delta et nos oreilles seront toujours nos meilleurs alliés, pour une fois. L'interface est complétée par le menu secondaire (option de configuration globale), identique au précédent.

Latence et consommation du processeur

Ce plugin a une latence de 4864 échantillons (similaire à soothe v1), fonctionnant dans les conditions spécifiées ci-dessus, et a une consommation CPU similaire à soothe 1/2, donc les mêmes concepts exprimés pour ce dernier plugin s'appliquent.

Retour d'information pratique

Spiff est un plugin tout aussi moderne qui nous offre la possibilité de gérer les transitoires de manière très précise et qui convient parfaitement à de nombreuses applications.

Par exemple, nous pouvons l'utiliser pour supprimer les clics indésirables des voix, des basses, ou plus généralement pour atténuer tout ce que nous considérons comme intrusif/bruit, d'un point de vue transitoire, sur l'ensemble du spectre ou dans une plage de fréquences spécifique.

On peut l'utiliser sur des éléments percussifs pour essayer de mettre l'accent sur l'attaque/la réverbération des percussions, ou simplement pour donner un peu de vie à un matériel audio dont l'attaque est sans intérêt.

Dans ce cas également, l'application du mixbus est essentielle ; imaginez, par exemple, un mix trop plat/compressé, qui a besoin de vitalité, peut-être seulement dans les médiums, en laissant les côtés intacts ; ou, inversement, un mix avec des transitoires trop aigus qui doivent être adoucis.

En travaillant sur les côtés, nous pouvons dynamiser l'image stéréo du morceau, donner plus d'impact à la basse, ou contenir l'attaque des consonnes dans le chant, ou encore atténuer l'attaque de n'importe quel morceau, de manière générale.

Il ne faut donc pas le considérer comme un « concepteur transitoire » classique, mais comme un outil pouvant servir, bien sûr, à la conception transitoire – peut-être plus ciblée que les méthodes conventionnelles – mais aussi à la résolution de problèmes. Les applications sont nombreuses.

Les verdicts

À ce stade, il ne nous reste plus qu'à tirer nos conclusions, comme d'habitude, en essayant d'être clairs et exhaustifs.

APAISER 2

Ce produit est vendu au prix de 199 €, tandis que les propriétaires du Soothe v1 peuvent acheter la mise à niveau pour 50 €.

Le prix catalogue est certainement inabordable, probablement un montant que tout le monde ne peut pas se permettre, surtout ceux qui travaillent dans un studio à domicile, et plus particulièrement en tant qu'amateurs.

En revanche, si l'on considère les atouts de ce plugin et le travail qu'il a nécessité, on constate aisément que son prix est justifié.

Cet outil nous fait assurément gagner du temps lorsqu'il s'agit de supprimer toutes ces résonances gênantes, nous évitant ainsi de devoir charger plusieurs plugins pour résoudre ce problème, pour finalement obtenir un résultat peu naturel, contrairement à ce que garantit Soothe2, dans la plupart des applications que j'ai pu tester.

Le son est convaincant, transparent et sa polyvalence est indéniable. Jusqu'à récemment, aucun concurrent n'était capable de le véritablement intimider.

Récemment, une marque, dont je tairai le nom, a lancé sur le marché un plugin qui semble, du moins graphiquement, être une reproduction de Soothe 2, à un prix plus compétitif.

Je dirais que c'est exact car, d'après mes tests et selon mon expérience, le concurrent n'atteint pas la qualité globale du Soothe 2, même s'il tente de le remplacer en tous points.

Un outil déjà très efficace dans la version 1, et qui, dans la version 2, s'avère sans aucun doute encore plus indispensable pour ceux qui travaillent avec des morceaux au son un peu trop numérique, qui ont besoin d'être adoucis, ou en tout cas avec des morceaux problématiques dans certaines gammes de fréquences ; le tout pour réduire la fatigue auditive et gagner un maximum de temps (le temps, c'est de l'argent, ne l'oubliez pas).

Par cette dernière affirmation, je ne veux pas laisser entendre que « tout peut être corrigé en post-production » ; en réalité, enregistrer un morceau à la perfection est toujours la base d'un travail bien fait.

Ce plugin peut s'avérer utile, qu'un morceau ait besoin d'être « corrigé » ou non. De toute façon, il est impossible de prédire avec certitude l'évolution des morceaux lors des phases de mixage et de mastering.

J'aimerais voir plus de bandes et/ou plus de flexibilité au sein de celles-ci, afin de pouvoir me concentrer encore plus précisément sur la portion du spectre que je choisis.

L'ajout d'un potentiomètre de contrôle d'entrée serait judicieux, car il me permettrait de régler le gain (et donc le niveau de traitement, notamment avec une attaque lente) indépendamment du niveau de la piste d'entrée. Cela impliquerait évidemment de modifier le réglage de gain, qui actuellement ne fait qu'amplifier le signal au lieu de l'atténuer (comme il se doit). Une autre solution serait d'augmenter simplement la profondeur du signal.

J'aimerais également avoir la possibilité de régler indépendamment le volume de sortie des deux canaux (en particulier les canaux mid et side).

Quoi qu’il en soit, Soothe 2 est assurément un outil à garder « sous la main » en permanence, je le recommande donc.

SPIFF

Ce produit est vendu au prix de 149 €, un tarif légèrement plus « abordable » que le précédent, mais toujours conséquent et, à mon avis, juste, compte tenu également, dans ce cas précis, du travail investi dans sa création.

Même dans ce plugin, on reconnaît la patte d'OEKSOUND et son idée de base, fondée sur le concept de précision et de détail.

Un plugin comme celui-ci, en plus de nous permettre de manipuler les transitoires de manière détaillée, est également capable de réparer les pistes audio, en agissant comme un déclickeur ; tout cela est fait avec précision, sans trop de perte de temps, compte tenu du nombre de commandes présentes sur l'interface.

La polyvalence est également manifeste dans ce cas. L'expérimentation peut donner des résultats vraiment intéressants, difficiles à obtenir avec les concepteurs de transitoires classiques.

Ce plugin bénéficiera très probablement de mises à jour ultérieures ; je m'attends à davantage de bandes, une plus grande flexibilité et peut-être même de nouvelles fonctionnalités surprenantes. J'aimerais également une amélioration du réglage de la profondeur.

En définitive, Spiff est un outil précieux, surtout pour ceux qui recherchent polyvalence et professionnalisme sans compromis sur la qualité sonore. Je suis moi aussi pleinement satisfait de ce produit et je le recommande vivement.

À mon avis, de nos jours, nous n'avons pas forcément besoin d'un énième plugin « analogique dans la boîte », surtout s'il constitue une fin en soi ; nous risquons de devenir des collectionneurs compulsifs, sans apporter de réelle valeur ajoutée à notre son.

Aujourd'hui, nous recherchons des outils modernes et innovants capables d'améliorer le son, de résoudre divers problèmes et, simultanément, de nous faire gagner un maximum de temps ; cependant, cela ne signifie pas que nous devions tout laisser à la post-production, comme je l'ai mentionné précédemment.

Il n'existe toujours aucun logiciel capable de remplacer les compétences humaines qui, heureusement, conservent un impact significatif.

En définitive, investir dans des plugins qui ajoutent du caractère à votre son est judicieux, mais il ne faut pas négliger les outils purement numériques qui peuvent vous aider à obtenir un son du 21e siècle, et nous pouvons affirmer qu'OEKSOUND répond parfaitement à cette dernière attente.

Je vous rappelle qu'il est possible d'essayer ces produits pendant 20 jours (assurez-vous de les avoir installés sur votre ordinateur). Gestionnaire de licences iLok et disposent d'un compte associé) et, de plus, la marque propose, au moins une fois par an, des réductions sur ses produits.

C’est tout pour aujourd’hui. À bientôt pour un prochain article !

Joseph Marrazzo

Informations utiles

https://shop.oeksound.com

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Ingénieur du son freelance, testeur de logiciels audio, diplômé en électronique et télécommunications. https://www.linkedin.com/in/giuseppe-marrazzo-1ba547146/
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