Maratón de Beethoven en el S. Carlo de Nápoles

lorenzo sorbo
Teatro S. Carlo Nápoles

El gran festival de música se celebró hoy 22 de junio de 2019 en el Teatro S. Carlo de Nápoles con el "Maratón de Beethoven", una curiosa iniciativa que vio la presentación de las nueve sinfonías en un día, distribuidas en cuatro turnos por 11 a 21.

Las orquestas involucradas fueron la de Teatro  St. Charles y L 'Orquesta Sinfónica Nacional RAI. En el podio Juraj Valchuha, joven director eslovaco de dilatada experiencia con varias orquestas internacionales de prestigio. Desde 2016 también es Director musical del Teatro S. Carlo.

El director Juraj Valčuha

Personalmente solo participé en la primera ronda de 11 con la Sinfonía n. 1 y n. 7. En primer lugar, hubiera esperado un orden cronológico de ejecución, pero evidentemente se pensó así por razones organizativas. Sin embargo, desde mi palco lateral (muy cerca del escenario) pude escuchar con atención tanto la actuación como admirar al equipo orquestal. Es cierto que música de este tipo se podía escuchar con los ojos cerrados, pero siempre me intriga ver a los músicos orquestales sobre todo en sus gestos y expresiones.

Maratón de Beethoven - Ph Lorenzo Sorbo

Debo decir que la orquesta tenía todo el personal, solo un par de atriles vacíos. En resumen, detalles. Con un teatro lleno pero no abarrotado, el concierto comenzó con el Sinfonía n. 1, la primera obra importante de un joven Beethoven que aún no tenía treinta años, originalmente representada por primera vez en 1800 en Viena. Siendo una obra joven (pero no tanto desde el punto de vista estético) esta sinfonía está inspirada en los modelos clásicos de Haydn e Mozart a partir del cual Beethoven respetuosamente muta la forma de manera bastante canónica, pero concede esas lágrimas de la regla que la hacen original. Como los tres acordes de séptima en la introducción lenta  del primer movimiento. Nunca antes se había visto una sinfonía, en el momento de su primera interpretación, que se abre, contra todas las reglas académicas, descaradamente en un acorde disonante que casi tiene dificultades para implantarse en la clave implante del mágico tema inicial del violín.

Desde un punto de vista ejecutivo, noté un poco de timidez ejecutiva en las cuerdas. Me refiero sobre todo aAllegro con Brío del primer movimiento donde hubiera esperado un mayor desprendimiento de la dinámica para hacer mejor el contraste entre los acordes orquestales completos y los  pasajes brillantes de los violines. Esta timidez ejecutiva parece haber desaparecido cuando realizaron la Sinfonía n. 7 que, al fin y al cabo, muestra una madurez compositiva muy diferente a la primera ya que se trata de una obra realizada por primera vez en 1813.

En esta sinfonía Beethoven da rienda suelta a todo su arsenal creativo encomendando las líneas imperantes a la danza y al ritmo. Un ritmo que da forma a grabados e ideas melódicas, que acelera los cambios armónicos, distribuye mejor los temas en las distintas bandas tímbricas y empuja con energía la dinámica. Quizás también debido al tipo de escritura aquí, la orquesta de S. Carlo parece haberse revitalizado y despertado de una tenue "somnolencia" inicial, especialmente en elAllegro con brío final, mostrando gran limpieza y homogeneidad de sonido.

El director Valčuha me pareció tranquilo, dirigiendo con gestos moderados como si conociera bien a los músicos orquestales.

Jurai Valcuha - Ph L. Romano

Al finalizar el concierto un gran aplauso de un público que quizás no esperarías tan cálido y numeroso en un día caluroso de principios de verano.  Salgo del teatro y veo las calles inundadas de turistas y la vivacidad típica de la ciudad. Se me ocurre que tales maratones deberían hacerse más a menudo, quizás con ciclos sinfónicos de otros monstruos sagrados y quizás también en otros lugares que no son realmente canónicos para la música clásica.

Con suerte.

lorenzo sorbo

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www.teatrosancarlo.it

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Lorenzo Sorbo, nacido en 1976. Estudié violín y musicología. Después de muchos conciertos alrededor y varios cursos avanzados, durante varios años me he ocupado de la crítica musical y la investigación en el campo de los autores desde el siglo XVII hasta la actualidad. He publicado ediciones críticas, estudios de dramaturgia musical y artículos musicológicos sobre temas muy heterogéneos que han aparecido aquí y allá. He escrito reseñas tanto en revistas impresas como “Amadeus” y en Webzine.
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