Stefano, wir haben gehört, dass du kürzlich bei den Los Angeles Music Awards eine wichtige Auszeichnung erhalten hast. Erzähl uns doch etwas darüber.
SG Ich bin vor Kurzem aus Hollywood zurückgekehrt, wo ich den Preis für das „Beste Instrumentalalbum des Jahres“ erhalten habe. Los Angeles Music AwardsNach meiner Rückkehr erfuhr ich von dem neapolitanischen Sieg und erhielt am 4. Dezember von Stadträtin Alessandra Clemente eine Auszeichnung. Ich bin überglücklich!
AC Wie begann Ihre Karriere als Komponist?
Wie haben Sie Ihren ersten Geschäftskontakt geknüpft?
SG Alles begann vor etwa zweieinhalb Jahren mit Animation in einem Dorf auf Sizilien. Ich saß mit meinem Digitalpiano da und komponierte eine eigene Melodie für zwei Tänzerinnen. Einer Frau (Maddalena B.) gefiel die Musik, und zusammen mit meinem Dorfvorsteher, dem ich viel zu verdanken habe (Agostino S.), ergab sich die Gelegenheit, ein komplettes Orchestermusical für die Andos-Frauen aus Turin zu schreiben. Bis dahin hatte ich mir zwar immer selbst Gitarre und andere Instrumente beigebracht, aber hier wurde es ernst.
Trotz meiner musikalischen Defizite sagte ich einfach „Ja“. Mein Mut hat sich gelohnt. Es war eine fantastische Show – von der Musik über das Ballett bis hin zur schauspielerischen Leistung: „Die Puppe und der Schmetterling“. Daraus ergaben sich Kontakte, Kooperationen und Auftritte bei Musikfestivals!
AC Wie entsteht deine Musik?
SG Meine Musik entsteht meist aus der Vorstellung einer Szene, einer Welt, einer Situation, die einen in eine andere Welt entführt, oder einfach aus dem Hören eines Geräusches auf der Straße.
In anderen Fällen, wenn ich Musik zu Bildern schreibe, bin ich zwar deutlich von der Szene beeinflusst, aber ich erfasse oft die musikalische Botschaft, die die Szene vermittelt, ohne sie jemals zu überbetonen. Zum Beispiel gab es ein Schwarzweißvideo, nur mit Ton, in dem italienische Gefangene von deutschen Soldaten in Ketten zum Hinrichtungsort geführt wurden. Ich ließ die Musik an dieser Stelle völlig still, um dem Geräusch der Ketten, den Schritten, dem Atem und der totenstillen Stille der Italiener Raum zu geben. Ich wollte diese Angst auf menschliche und natürliche Weise vermitteln. Erst nach der Hinrichtung, als die Kamera über die Leichen, die blutbefleckte Wand und zum Himmel schwenkte, setzte ich eine traurige, aber befreiende Musik ein.
…Ich habe mich einfach hinreißen lassen (wirklich).
AC Ich weiß, dass du mehrere Instrumente spielst: Gitarre, Klavier, Bass, Violine, Flöte, Ukulele und kleine Perkussionsinstrumente.
Bevorzugst du es, Instrumente, die du spielen kannst, selbst aufzunehmen, oder verwendest du beim Komponieren virtuelle Instrumente?
SG Es kommt ganz auf die Stimmung und die Orchestrierung an. Wenn ich beispielsweise ein weniger orchestrales Werk komponieren soll, etwa mit Gitarren, Mandolinen, Violine, Bass, akustischem und melodischem Schlagzeug, spiele ich die Instrumente am liebsten live. Sie erzeugen eine Wärme, die sich kaum beschreiben lässt. Wenn ich hingegen ein orchestrales Werk im Stil von Elfman oder Williams komponieren soll, greife ich auf die Bibliotheken von … zurück. virtuelle KlängeIch habe sie stark modelliert, um sie so natürlich wie möglich klingen zu lassen. Natürlich habe ich die einzelnen Instrumentengruppen – Streicher, Blechbläser, Schlagzeug, 1. Violinen, 2. Violinen, Bratschen, Celli, Kontrabässe, Flöten, Posaunen, Oboen usw. – aufgeteilt und sie in einem ausgewogenen Kontext verteilt (ich habe ein Organigramm (Leicht aus dem Internet herunterladbar, wie ein Orchester mit 40 oder mehr Musikern positioniert ist), um dem Hörer Stereophonie zu bieten und das Ohr nicht zu ermüden!
AC Neigen Sie beim Komponieren dazu, sich den Bedürfnissen Ihrer Kunden anzupassen, oder nehmen Sie hauptsächlich Aufträge an, mit denen Sie sich wohlfühlen und bei denen Sie Ihren Stil beibehalten können?
SG Ehrlich gesagt bin ich ein Mensch, der unheimlich wissbegierig ist und sich ständig weiterentwickeln und verstehen möchte. Wenn mich also ein Projekt anspricht (und ich meine damit nicht das Budget, sondern das Prestige, denn das ist es, was langfristig zählt), ist es mir egal, ob es sich um klassische Musik, einen Soundtrack, Rap, Metal, Folk oder Dance handelt. Musik hat nur eine Sprache: Leidenschaft. Und solange diese in uns allen schlummert, sind den menschlichen Fähigkeiten keine Grenzen gesetzt. Ich habe aber ganz klar meine bevorzugte Stimmung, die mit Soundtracks verbunden ist. Williams (Star Wars) oder Elfman (Edward mit den Scherenhänden)!
AC Wie gehen Sie vor, wenn Sie eine Inspiration haben? Planen Sie Ihre Komposition oder handeln Sie instinktiv?
SG Wie gehe ich vor, sobald ich eine Idee entwickelt habe? Es wäre zwar schön, eine Struktur, eine Art Leitfaden zu erstellen, aber da ich weder Komposition noch Harmonielehre studiert habe, verlasse ich mich stark auf mein Bauchgefühl und die Einfachheit der Melodie. Vielleicht folge ich unbewusst musikalischen Dogmen, aber ich kann es nicht genau sagen.
AC Welchen Komponisten fühlen Sie sich besonders verbunden, jenen, die Ihren Stil am meisten beeinflusst haben?
SG Meine Einflüsse sind wirklich unzählig, aber am stärksten geprägt von Danny Elfman, John Williams, Morricone, Mozart und Vivaldi. Ich höre aber auch Rock, Metal, Punk, Folk, Weltmusik und Jazz 🙂 KEINE ITALIENISCHE MUSIK, hahaha! Kein Scherz, aber ich höre wirklich sehr, sehr selten italienische Musik.
AC Können Sie jungen Menschen wie Ihnen, die in diesem Bereich tätig werden möchten, Tipps geben (z. B. wo sie Informationen, Webseiten oder Ähnliches finden können)?
SG Sei ehrgeizig, lass dich niemals von negativen Ergebnissen entmutigen, lerne immer zu sagen: „Es ist möglich“, glaube an dich selbst und tu es mit Leidenschaft, niemals aus Feigheit.
Geld. Nicht um Grenzen zu setzen, sondern vor allem, um hungrig zu sein. Und was Webseiten angeht? Nun, ich durchsuche das Internet, suche die wichtigsten und angesehensten heraus und beteilige mich daran.
AC Was sind deine Pläne für die Zukunft?
SG Wir denken oft an die Vergangenheit und verpasste Gelegenheiten, wir projizieren uns in die Zukunft, um zu verstehen, was das Leben uns zu bieten hat, und genießen dabei nicht die Gegenwart... gestern war es ein Traum, heute ein Ziel und morgen Realität. Deshalb kann ich Ihnen mein Ziel nennen: für eine große italienische oder ausländische Filmproduktion zu arbeiten, um dann die Möglichkeit zu haben, für den Oscar nominiert zu werden und ihn zu gewinnen.
Danke Stefano und viel Glück!
Danke dir!
WICHTIGE INFORMATIONEN
Bestes Instrumentalalbum des Jahres 2014: Ein Walzer durch die Ozeane der Zeit.
Platz: Stefano Gargiulo
