sE Electronics: 2200a e 4400a
Dentro de alguns anos, embora Electronics estabeleceu-se a atenção do público, graças à excelente relação qualidade / preço de seus produtos. O acordo, há alguns meses atrás, Rupert Neve cresceu ainda mais a curiosidade sobre os produtos desta marca, que tem focado a sua produção, principalmente na construção dos microfones: objetos deste teste estão na sE2200a fato de modelos e sE4400a.
Silêncio! … E a gravação começou:
O microfone como todos sabem, é o primeiro elo da cadeia de áudio e permite-nos captar o som. Elemento do tipo electro-mecânico, desempenha um papel muito importante para transdução ou converter as ondas sonoras (mudança de pressão atmosférica) em sinais elétricos que são então posteriormente processadas. A importância deste elemento é essencial para o sucesso do registo adequado. Se a captura de som está correto, o próprio som, poderão ser processados e preparados de acordo com nossos gostos e necessidades da canção, mas se durante a captura de som, há algumas mudanças essenciais do mesmo ou ainda pior, as informações serão perdidas (por falha do microfone para capturá-los), então será muito difícil obter um bom resultado. Eu também gostaria de lembrar que, quando estamos a falar de microfones, uma vez que componentes eletro-mecânicos e ainda não tinha encontrado a solução ideal para a construção de um microfone que simultaneamente satisfaz todas as leis da física (freqüência de extensão, resposta dinâmica, resistência à SPL, diretividade etc.), no comércio são os diferentes modelos que diferem por tipo de operação (dinâmico, condensador, …) para o padrão polar (omni, cardióide, hypercardioid, …), etc. que, dependendo do contexto de utilização, preferem alguns aspectos característicos de transdução.
Polar Pattern:
O padrão polar, como o mesmo nome, é um diagrama que expressa a capacidade de o microfone para responder (sensibilidade em assumir o som) em função da fonte. O ângulo é medido em graus: “0″ graus é o ponto exatamente o oposto do diafragma, enquanto “180″ graus indicam a posição oposta, ou seja, por trás do microfone. Cada coroa concêntrica, a partir do exterior, indica uma perda de 5 dB, enquanto externamente é mostrada em graus o ângulo da fonte.
O microfone em relação ao seu padrão polar podem ser distinguidos:
Omnidirectional (circular): O microfone é igualmente sensível em todas as direções do espaço;
Figura 8: O microfone capta os melhores sons a partir da frente, mas por trás que não é muito sensível aos sons provenientes de direções lateral;
Cardioid: o nome vem do coração linha em forma de diagrama. Neste caso, os sons vindos de trás do microfone são drasticamente mitigados;
Super Cardióide: como o diagrama polar, mas com características direccionais marcado. Aparecimento de um pequeno lobo posterior, que indica uma certa sensibilidade aos sons provenientes de 180 °;
Cardióide Hyper: Como o super cardióide direcional, mas com ainda mais acentuada. Mesmo a sensibilidade de volta, neste caso, é ainda maior.
Nas Figuras 1 e 2 são os gráficos de polar e resposta de freqüência, respectivamente, o “se” e 2200 ‘s 4400 sE.
Os modelos em questão:
Os dois microfones em julgamento de sE Electronics dois modelos com condensador de diafragma grande. A construção da SE Electronics Microfones China está tentando combinar de alta qualidade e baixo custo. SE (Engenharia de Som) é uma marca bem conhecida no campo dos microfones de estúdio, com uma reputação crescente, mas só acho que, na sua curta história já se tornou a marca mais vendida no Reino Unido e de mais rápido crescimento de difusão Europa. Também é usado por muitos profissionais, se os transdutores são necessários nesses anos para uma boa combinação entre qualidade e preço acessível. É interessante notar que os microfones se eles são feitos de um ciclo de produção do artesanato, as cápsulas são inteiramente construído à mão e cada microfone antes de deixar a fábrica é submetido a um teste específico para verificar o funcionamento correcto.
Também deve ser notado que há uma colaboração contínua entre sE Electronics e Rupert Neve para a construção de uma nova gama de microfones “Rupert Neve Signature”.
O microfone tem uma forma cilíndrica (Fig. 3) com uma altura de cerca de 20 cm e um diâmetro de 5. L ‘SE 2200 é um Classe A membrana do microfone condensador cardióide 1 “banhado a ouro (perceptível na transparência) e almofada em 10dB. O pacote de vendas inclui um case de alumínio bonito, bem acabado e estofados cabeceira, e um skockmount especiais (mais comumente conhecido como “aranha”) (Fig. 4)
A forma de “se 4400 (Fig. 5) assemelham-se fortemente um outro microfone histórico: o AKG 414. Entre as principais características são o Bloco 10 e 20 dB, 2 filtro low-cut e 4 padrões polares (Cardióide, Cardióide, Omni e Figura 8). Similar ao que está previsto em apoio com seu irmão, “criança”, também o 4400 é vendido em uma maleta de alumínio agradável e um skockmount dedicado (Fig. 6).
O 4400 é o mais recente modelo da casa própria ea sua concepção como uma evolução do modelo de 2200, tentando melhorar o máximo de flexibilidade possível. Aqui, portanto, que as cápsulas de 1 “tornar-se duas admissível de tal forma, que será capaz de configurar um dos 4-padrão polar: como indicado nas características técnicas são precisamente Cardioid, Cardióide, Omni e Figura 8. O corpo do microfone, também há o micro-interruptor do filtro passa-alta (HPF), com dois cortes em 60Hz ou 120Hz e micro – chaves dedicados para a mitigação do seletor Pad com redução de 10dB ou 20dB.
Teste de campo:
Home Studio
Um teste foi realizado em meu home studio (S. Aversa), que os leitores que acompanham meus artigos estão começando a conhecer bastante bem. É habitual para o meu teste, eu tentava influenciar o mínimo possível de som captado através da criação de um caminho de sinal mais curto possível. Então aqui está o sinal do microfone através de cabos de Referência, estreou no hall de entrada do meu Mic RME Fireface 400 e, em seguida, gravadas em um PC baseado DAW com software Cubase, com total ausência de intermediários de processamento.
Studio Profissional:
Para este ensaio os dois microfones estavam ligados por um cabo Mogami, primeiro para o pré-amplificador de microfone Fireface 800 placa de som para fazer alguma referência e, em seguida, tomar um tubo pré estéreo, considerado pelo escritor para o som envolvente muito típico 70s , ou seja, a Universal Audio LA 610 MK2 e de lá para o Fireface RME 800. A gravação foi feita com uma resolução de 24 bit/96 KHz. Os monitores utilizados foram TB2S PMC-A da posição de audição normal e fechar a Dynaudio BM5 compacto, muito útil, penso eu, para ouvir o produto final em versão rádio ou transformado no horrível, mas difundida e conveniente formato MP3. No test drive “,” ambos os microfones, naturalmente, foram apresentados com precisão a uma série de testes em ambos os objetos estão em vários instrumentos de cordas e percussão. Você pode dar uma escuta de vários arquivos de áudio para perceber as características de ambos self. Diligente premissa é que as técnicas utilizadas para posicionamento de 2200 foram os mesmos para o 4400 (… e para o AKG 414 em comparação com o ano anterior).
2200 SE:
Para este microfone usamos diferentes tipos de guitarras, do clássico ao acústico, do clássico ao rock genre. A um sentimento começa a ouvir o tom geral da recuperação é que parece ter nada a ver com um microfone com a prerrogativa de querer acrescentar algo ao som. Essa sensação é sentida principalmente quando a fase pré-amplificador foi usado como placa de som RME. Na gravação de guitarra clássica resultado não foi dos melhores, porque a recuperação do sinal estava muito distorcido nas frequências baixas. Em particular, foi uma sensação de ter um monte de compressor entre microfone e placa de som. A retomada da guitarra acústica, também foi utilizada técnica de dois microfone com dois sE 2200, posicionado em um padrão, um direito e um esquerdo do instrumento. Agora percebe-se uma abertura com algumas sombras estéreo. O som da guitarra, em geral, era muito rico, com uma ligeira pressão sobre a gestão dos transientes nas execuções e arpejos rítmica. Ao contrário de violão clássico na retomada do 2200 sE líquido que retornou o ataque e, às vezes ruim, típico estilo microfones Shure SM57 dinâmicos. As altas freqüências são medíocres, médio, bastante linear, eu encontrá-los ainda mais precisa Rode NT2, e muito rico, graves profundos. O som não tem um pouco de leveza e do ambiente.
O efeito de proximidade não é bem gerido registro de conselho não é muito longe do microfone, mas deixando a orelha é o local ideal em um curto espaço de tempo. Quando o microfone foi gravado com a seção pré-amplificador de som UAD tornou-se mais macio e misto, ainda muito presente.
4400 SE:
O SE 4400 está entre o último nascido da família de microfones sE Electronics. Trata-se de um microfone, de acordo com o fabricante, ideal para muitas aplicações, tanto em estúdio para a transmissão ao vivo e soluções. Mesmo se o ‘IF 4400 relembra esteticamente muito AKG modelo 414, o produto é na minha opinião, muito diferente deste.
Ele descobriu que, enquanto o 414 é um microfone que se encaixa mais inespecífica a filmagem de várias fontes de som, prefere o 4400 (com um rendimento excelente) algumas fontes como o tiro baixos e baixo acústico e útil para o fortalecimento das vozes masculinas.
Voz sE 4400 macho e fêmea:
Comparado com o 2200, achei o modelo 4400 muito mais interessante para gravação de voz.
Mesmo primeiro levá-lo imediatamente e um design semelhante ao Rode ou Joemeek, para não soar a sua pasta, mas para este privilégio de ter um som pronto para uso. ” Gostei muito das vozes do sexo masculino, uma vez que mesmo sem utilizar qualquer PRE profissional em combinação, é capaz de reproduzir muito bem a seção de baixas e médias freqüências, retornando um som ligeiramente colorido massa, mas não suja ou manchada. Mesmo os vocais femininos 4400 responde bem, mas com alguns problemas sobretudo no registo de alta. Se você ligar um microfone diretamente a um estágio pré-amplificador cartão RME demasiado neutro tipo ou estilo Millenia pré deve ser evitado que a cantora está se movendo para deslocar muito durante a sua execução, para evitar o efeito de proximidade. Também em etapas de matrícula, até meados de tons para a mais aguda, por vezes, o microfone não parecem capazes de gerir consistentemente relataram uma perda de aereos. Como sempre tudo o que podemos tentar resolver neste caso é providencial fazer o máximo de efeito de proximidade. Desde o microfone em questão um modelo de diafragma grande, nós procuramos em um ponto meticuloso tiro voz, eu recomendo para os itens com grande energia em alta freqüência de utilização de uma distância de cerca de 15-20 cm. Para começar, eu sugiro que para ligar o microfone em ambos almofada e na atenuação do filtro HP sobre o corpo do microfone é também uma boa idéia usar um filtro Antipop e, especialmente, evitar usar o sinal de gravação para 0dB. Muitos funcionários torcem o nariz para esta última afirmação, mas, pessoalmente, considero importante em uma gravação profissional realizada em cerca de – 3 dB abaixo de 0, permite que a fase de masterização, para ter um bom limiar de intervenção para esculpir ou ainda melhor equilíbrio som.
Nota 1: Uma coisa que eu notei com prazer em ambos os microfones e que ao contrário de vários de seus “colegas”, para a qual é, então, difícil de trabalhar em Eq, você pode trabalhar tranquilamente sem a posteriori que o sinal se deteriora perdendo assim a inteligibilidade da cantada.
A maior satisfação que eu obtive, quando, com o 4400, Registei-me tanto a voz do macho em um canal Universal Audio LA 610 MK2. Neste caso, de fato, eu era capaz de dar voz a cor certa e rápida, o que você pode escutar os arquivos abaixo, e permanecer no controle do problema, mesmo efeito de proximidade.
Nota 2: Graças à presença simultânea no dell’sE4400a estúdio e dell’AKG 414 Eu tenho curiosidade espontânea com uma breve comparação entre os dois, em especial sobre a retomada da voz masculina.
O cantor, Stefano Esposito (foto inicial), tem um artigo bastante crítico com os medos, o estilo, Kelly Jones, Stereophonics, ou John Rzeznick. Ele foi convidado para cantar as canções destacar essa característica. Foram feitas as mesmas configurações e manteve a mesma distância, tanto para o microfone e entrevistou o resultado obtido por entrar diretamente no preamps RME. O SE 4400 reproduzir o som é mais preciso e coerente, enquanto o AKG foi mais agradável porque é mais colorido, pessoalmente eu mais gostava. O mesmo teste foi feito também com vocais limpos, ea impressão era, tanto para mim e para o engenheiro de segunda, que teve um AKG ligeiramente superior e empurre o som “pouco” mais do que facilitou a vida de um engenheiro de som. Quem trabalha em um nível profissional e tem a capacidade de utilização de máquinas de um certo tamanho, é claro que ele entende que há sempre uma desvantagem em que se é verdade que neste teste o AKG foi mais agradável, mas no momento que o mesmo teste foi feito com a faixa de canal com uma cor bastante acentuada, como os produtos Neve e SSL, o 4400 microfone foi fácil de gerir, permitindo-nos obter a cor direita sem trabalhar muito.
sE 4400 Baixa:
Tendo já fechada e enviou o artigo para o esquema, caso ele queria que eu fosse encontrar o meu amigo Fabrizio Piccolo quando ele estava gravando em seu estúdio, o baixista de uma banda de rock ao estilo americano: The Ballad hesitante. O baixista tinha uma bela seqüência de 5 Music Man Ray e Fabrizio queria retomar o som de sua caixa Ampeg 4-cones. Encontrando apenas em um momento de pausa da sessão, Fabrizio educadamente perguntou se nós poderíamos tentar gravar o som do baixo com vários microfones. Os microfones estavam disponíveis em uma auto 4400, o 414-B XL2 e um Sennheiser 421. Os 3 microfones foram posicionados a cerca de 8 / 10 cm da caixa de modo que cada um com seu próprio diafragma é perpendicular a um cone abaixo do caixão foi colocado um tapete para evitar o retorno de frequências indesejáveis. Os primeiros 2 microfones sE 4400 el’AKG foram interruptor de modo cardióide sem precisar usar sua mitigação Pad. O resultado tem sido impressionante, a 4400 voltou para baixo a verdade, precisão de ataque e um excelente ponto de som. Claro que o 421 nessa comparação foi o perdedor. Aqui, então, os resultados obtidos.
sE 4400 Spring laço;
Na secção de arquivo que você vai encontrar na prova de áudio do site, você pode ouvir o comprovante de matrícula da primavera laço, inclinando a sE4400a para não ocupar muito outros sons de tambores e, acima de tudo não pegar até mesmo o som do couro, o que seria microfone foi posicionado perpendicularmente a uma cilada. O resultado, você vai concordar comigo, provou ser excelente, embora, na verdade, um pouco perdido para gravar a primavera “” No entanto, esta trazendo mais, poderia ser considerado diferente do padrão usual de registo.
Considerações finais:
sE 2200: Este tipo de microfone foi excelente quando utilizá-lo com pré-ou uma faixa de canal com uma janela pequena para exaltar a alma, mesmo à custa de requinte e linearidade do som.
Totalmente recomendado se você receber um som tão simples quanto possível, mas sabemos que cada produto tem o seu posicionamento no mercado e da música. Entre as vantagens deste microfone é certamente o preço eo fato de que um microfone é muito completo e pronto para uso. Certifique-se de agradar a todos os usuários que precisam de um som com um forte impulso no baixo, mesmo à custa de uma ligeira perda de linearidade.
Nota 3: … este foi também o grande fortuna do Shure SM58, microfone imprecisas, mas muito gerenciável viver muito para se tornar um padrão.
sE 4400: em relação ao 2200, o 4400 pertence a uma categoria diferente, preço e qualidade, e isso é muito claro para ouvir. Ouvindo-lhe os valores tomados por 4400 há uma boa transparência e uma fidelidade tão bom na retomada da fonte sonora. Comparado com o 2200 os ataques são muito presentes e na parte inferior parece muito melhor controlado. Mesmo no microfone da média parece ter direito a ênfase que deixa uma boa margem de contribuição para o EQ e depois ao seu gosto. Querendo encontrar uma toupeira, acho que deve notar-se, talvez, a sensação de um caráter apenas marcados ‘s 4400 SE, o que talvez torna-lo um pouco “menos neutro do que concorrentes como o AKG 414 ol’Audiotecnica AT 5050. O microfone, no entanto, parece ser bastante silencioso. Na gravação de voz, além de usar um anti-pop e retire o pé do cantor, que era essencial para não usar apenas o filtro de luz para o efeito de proximidade no palato, de outra forma desagradável. Não é um 360-grau de microfone que pode ser usado em todas as ocasiões, mas na reprodução de machos e especialmente sobre os baixos baixa e eu acho que é muito mais nobre do que microfones. Provavelmente este é muito especial, o seu valor, e um bom microfone que funciona bem em certos tipos de instrumentos também um modo geral, com um retorno médio sobre tudo.
Para tanto, observe que são montadas à mão e cada microfone é fornecido com o seu diagrama. Isto, para aqueles que buscam a exclusividade do produto, certamente representa um maior valor acrescentado e segura.
Características técnicas:
2200 SE:
Resposta de Freqüência: 20Hz-20KHz
Sensibilidade: 14.1mV/Pa -37 ± 1.5dB
Padrão Polar: Cardióide
Impedância: 200 Ohms
Equivalente de Ruído: 17dB (pesou na Classe A)
4400 SE:
Resposta de Freqüência: 20Hz-20KHz
Sensibilidade: 14.1mV/Pa -37 ± 1.5dB
Polar Pattern: Cardioid, Figura 8, Omni, Supercardioid
Impedância: ≤ 50 Ohms
Equivalente de Ruído: 17dB (pesou na Classe A)
Max SPL for 0.5% THD @ 1000Hz: 130dB
Alimentação: Phantom Power 48V ± 4V
Max SPL for 0.5% THD @ 1000Hz: 125dB
Alimentação: Phantom Power 48V ± 4V
Pro: Se 2200 – Preço, som pronto para uso. / / Linearidade SE 4400 -, naturalmente.
Contras: Se 2200 – morrendo também. / / SE 4400 pontos – gestão do dinheiro, transitória.
INFORMAÇÕES ÚTEIS:
Fabricante: sE Electronics
Modelo: SE 2200
Website: www.seelectronics.com
Distribuidor: www.midiware.com
Preço: 199,00 + IVA
INFORMAÇÕES ÚTEIS:
Fabricante: sE Electronics
Modelo: SE 4400
Website: www.seelectronics.com
Distribuidor: www.midiware.com
Preço: 519,00 + IVA
Lucid 88192 – Convertitore A/D D/A
La tipologia di strumento che stiamo per trattare è altamente determinante ai fini della qualità sia iniziale che finale di qualsiasi registrazione o semplice riproduzione di materiale audio. La macchina oggetto di questa prova, come classe di appartenenza, va utilizzata solo per farla “convivere” in una catena audio allo stato dell’arte. Lucid non è affatto uno di quei marchi che girano spesso da queste parti, ma negli USA è conosciutissimo ed utilizzato anche da grossi esperti. Lo scoprirete anche voi attraverso queste prove e vi auguro che questo convertitore possa far parte di quella schiera di nomi super blasonati e conosciuti nel settore professionale ove, tranne qualche eccezione, alcune di queste macchine non valgono i soldi che costano.
Come si presenta:
Il pannello frontale (fig.1) è molto spartano e funzionale con un solo display dove vengono visualizzate tutte le operazioni che stiamo compiendo sulla macchina e una grossa manopola rotativa che gestisce il routing del convertitore e il classico interruttore di accensione. Il pannello posteriore (fig.2) è molto ordinato e la prima cosa che mi salta all’occhio è la scelta della disposizione, progettata secondo un criterio di lavoro “pulito” e professionale, delle AES/EBU separate per gli otto canali, parallele alle I/O Adat e analog. Inoltre, troviamo un I/O per il Word Clock e una porta seriale 232. Prova di ascolto a casa Come descritto sopra, le possibilità di connessione e l’intelligentissimo routing del LUCID ci permettono un’ampia possibilità e versatilità, a cospetto di qualsiasi apparecchiatura, sia in ingresso che in uscita. La prima prova che desidero attuare è quella che si farebbe per una rivista da audiofili, sensibili e capaci di grossa analisi e di spirito critico, spinti da quell’incontenibile esigenza di voler ottenere, anche con grossi sacrifici economici, dei risultati di grande realismo sonoro ove la timbrica e la scena acustica la fanno da padrona. Si prevede quindi una dura prova, ma sicuramente di grande efficacia ed attendibilità. Chiaramente la sezione interessata per questa prova è quella della conversione DA.
Inserisco il LUCID nella mia catena audio personale, degnamente audiofila, comprendente il lettore REGA PLANET, utilizzando in questo caso solo la meccanica collegata tramite un cavo coassiale della Klotz, uscendo poi con AES/EBU per entrare nel Pre e Finale MUSICAL FIDELTY X-PRE, per arrivare poi, tramite degli ottimi cavi a conduzione liquida della SHIMPY, ai bellissimi (fig.3): diciamolo pure, una catena audio di tutto rispetto (da premettere che ci sarà chiaramente anche un reale confronto con i convertitori del mio lettore CD sopra citato). 
Giusto per essere pignoli il REGA PLANET è un lettore da circa 3.000 euro. Ascoltando le varie produzioni di generi e nazionalità diverse ho da subito avvertito una grande spinta da parte del LUCID tanto da dover abbassare di almeno la metà il volume del mio PRE dalla posizione solita (primo aspetto positivo: notevole headroom) e credetemi non ricordo un altro convertitore con questa dinamica.Andando a consultare le specifiche stiamo intorno ai 140dB. Incredibilmente la scena acustica con qualsiasi brano diventa più ampia e definita tanto da accorgermi un pò di più dei particolari suoni ghost ed armonici degli arrangiamenti (secondo aspetto: analitico e rivelatore). Inoltre la gamma bassa, in particolare il contrabbasso pizzicato ed il kick della batteria (cassa), acquistano più attacco ma senza slabbrature dinamiche, nel senso che non si scolla ma lascia avvertire palesemente la quantità di compressione utilizzata nel brano. I medi sono presenti e definiti, dotati anch’essi di profondità senza alcun appiattimento e credetemi se vi dico che la musica “è là che va sentita”. Gli alti, invece, vengono restituiti velocissimamente e si presentano nella scena acustica con grande apertura e senza asprezza (terzo aspetto: notevole velocità di risposta ai transienti anche più critici). Il rumore è inesistente e lo potremmo solamente misurare (quarto aspetto: silenzioso). Concludendo possiamo affermare che il LUCID 88192 dona un vero tocco di classe. La preziosa miscela tra vellutata analiticità, superba trasparenza, equilibrio tonale completo e mai barocco, con un ottimo contrasto dinamico, è evidente. Tutte queste sopraffine virtù, rare da trovare nel settore delle produzioni, hanno l’effetto di far scomparire nel breve volgere di qualche minuto l’impianto generatore del suono, così che il redattore si dimentica del soggetto del suo articolo finendo per parlare di quel disco.
Prova di ascolto in studio:
Lunedì 21 Gennaio, ore 21.30: telefonata a casa. “Ciao Antonio Sono Rino Morra, puoi prestarmi il convertitore, abbiamo avuto commissionato un importante lavoro per conto terzi, in questo progetto come fonico c’è anche il tuo amico Luigi Circiello.” A: “Non c’è problema. Passa domani a casa a ritirare tutto, ne approfitterò per confrontare le mie impressioni con gli addetti a lavori presenti in studio.” Il fonico di turno avendo l’esigenza di mixare 16 tracce audio direttamente sul banco, alla vecchia maniera, necessitava di una “pasta vera” trattandosi di un quartetto rock. Non c’è niente di meglio dei filtri di una consolle analogica inglese Soundcraft 3200 (fig.4).
La scheda audio presente in studio è una Motu 896 HD con 8 uscite analogiche e 8 ADAT più 1 AES/EBU. Per questo tipo di lavoro è stato deciso un percorso audio abbastanza semplice, ma efficace: sono state collegate le 8 uscite analogiche del 88192 al mixer,mentre le 8 digitali formato ADAT del 896 HD al Lucid convertendole in 8 uscite analogiche che, a loro volta, sono state collegate alla consolle. Una volta cablato tutto il set up, la macchina ha dato il meglio di se quando ha ricevuto il clock dal mio Big Ben (fig.5), che del resto governa il clock di tutte le macchine digitali connesse. Anche in questo caso si ha subito l’impressione di un prodotto professionale, di quelli che non ti ubriacano a prima vista ma che ti gratificano giorno per giorno, utilizzo per utilizzo, restituendo mix mai confusi dai suoni impastati, in quanto i convertitori suonano sufficientemente neutri e precisi con una buona dose di apertura e rispettosi della sorgente immessa. I bassi sono sempre solidi, mai sbavati, i medi dettagliati e rotondi e gli alti liberi, tridimensionali e mai aspri. Paragonato, invece, ai convertitori Apogee presenti in studio (Rosetta 200) difettano di quella “analogicità” in alcuni contesti musicali (rock, pop, blues), in quanto questi ultimi restituiscono quel suono più caldo e analogico, quasi come se passasse da un nastro senza impurità. Ma questo suo “limite”, può essere in molti casi un vantaggio soprattutto in quei contesti musicali dove si necessita indiscutibilmente di un suono “trasparente” di indubbia qualità e precisione. In questo specifico caso, anche se il prodotto doveva mantenere un gusto e una pasta sonora molto vintage ed analogica, si è preferito alla fine riversare tutto su due canali del 88192, in quanto sia il mixer che gli outboard presenti in sala avevano carattere da vendere e, di conseguenza, si è optato di non dare un ulteriore colorazione al segnale.
Conclusioni:
Mi sono reso conto attraverso l’ascolto approfondito, come questo illustre “sconosciuto” fornisca un risultato audio che va ben oltre il suo marchio che da noi in Italia è ancora, sfortunatamente,“anonimo”. Udite! Udite! La produzione è di casa SYMETRIX, ricordate il vecchio e glorioso 528 (fig.6) che ha letteralmente anticipato la cultura del channel-strip professionale? Cari signori il “mondo ormai è digitale”… purtroppo! I convertitori hanno il gravoso compito di trasferire il vero analogico in dati digitali, poi se tutto ciò viene effettuato con una macchina come il nostro LUCID, i risultati saranno a dir poco soddisfacenti.
Diciamocela tutta, ci sono 24bit e 24bit e quelli forniti dal LUCID sono niente male. Consiglio l’88192 a tutti quei professionisti ed anche semi-pro che non sono stati soddisfatti dal loro convertitore, sia esso integrato in DAW oppure separato. Per sfruttare al meglio le notevoli caratteristiche di questo oggetto non è consigliabile integrarlo con preamplificatori o harwdware inadeguati o di scarsa qualità. Esprimendo qualche commento più da misure diciamo che la risposta di frequenza è molto lineare sia per i segnali enfatizzati che non enfatizzati; la diafonia si mantiene su livelli molto elevati su tutta la gamma; l’impedenza in ingresso ed uscita rende questo convertitore compatibile con qualsiasi apparecchiatura persino con le meno nobili, meglio comunque interfacciarlo con quelle “degne” al di là dei gusti; le distorsioni sono davvero molto basse. La gamma dinamica è sicuramente il pezzo forte del convertitore LUCID; il rapporto segnale/rumore ha dei valori ottimi confermando la silenziosità del circuito. Complessivamente, quindi, le prestazioni sono davvero notevoli, ricordandovi inoltre che il LUCID le offre su otto canali. Un oggetto tecnologicamente avanzato, ma ovviamente attendibile e convincente sul piano musicale, come un veicolo ben collaudato dal quale nulla potremmo aspettarci se non il meglio. Non avviene spesso che una macchina da musica si ponga in modo tanto sfacciato al centro dell’attenzione. Non contento, ho voluto rendere partecipe altri professionisti e collaboratori (fig.7) per trovare conferme in positivo o in negativo.
Alcune di queste testimonianze hanno trovato nel LUCID una grande neutralità e precisione, altri di essi a causa di questa troppa neutralità lo ritengono poco musicalmente “caldo”. Personalmente ritengo il LUCID un convertitore piuttosto sensibile al tipo di catena audio e non penso affatto che spetti al convertitore offrire carattere. A questo possono provvedere tranquillamente, se lo si cerca, il microfono prima di tutto, il preamplificatore, l’amplificatore o le casse da ascolto. Ritengo il convertitore paragonabile a delle lenti di una macchina fotografica che devono soltanto catturare quanta più definizione possibile. Poi, se per altri motivi, la si vuole personalizzare o volutamente “sporcare” possiamo scegliere di stampare la foto su tipi di carte particolari o con colori particolari. Il giudizio finale rimane molto positivo per le qualità sonore, per la sobrietà del design, per la semplicità del software di gestione, per la professionalità in generale del progetto. Il software di gestione è semplice ma completo (non ho mai dovuto aprire il manuale per verificarne le funzionalità). Per le mie aspettative avrei preferito una connessione diretta alla DAW, magari con una scheda PCI (express for me) e una firewire con la gestione software del routine, ma pare che questa lacuna verrà presto colmata. Concludo dicendo che con questa elettronica digitale la parola d’ordine è trasparenza assoluta, altissima risoluzione anche a livelli minimi di segnale ed un equilibrio timbrico perfetto, capace com’è di svelare ogni particolare del messaggio musicale senza dare l’impressione di “forzare” l’esecuzione. Il difetto? Ve ne posso raccontare due completamente opinabili essendo solo opinioni appartenenti alla sfera del gusto personale: se cercate una qualsiasi sorta di forzata caratterizzazione il LUCID non è il convertitore che fa per voi, poiché potrebbe lasciare deluso chi, mentre lo utilizza, si aspetta sensazioni “forti” o tinte particolari. Come si usa dire nel gergo degli audiofili, ha dato l’impressione di “non suonare”, nel senso di non aggiungere nulla in più al programma musicale. Questa affermazione a qualcuno potrebbe somigliare ad un difetto celato, mentre per altri è un valore aggiunto. Io, come già affermato, appartengo a questi ultimi. In questi casi, quando una macchina presenta risultati performanti a prova di misurazione, quindi composta da ottimi componenti messi insieme da un progetto serio, la scelta diventa un fatto di gusti. Stavolta davvero concludo e lo faccio con uno sfogo: è possibile mai che le apparecchiature digitali per quanto ben congeniate, debbano costare sempre così tanto, lasciandoci dopo un brevissimo lasso di tempo a confrontarli paradossalmente sotto tutti i punti di vista (economico e performante) con i nuovi modelli dello stesso apparecchio che riescono ad offrire a metà prezzo il doppio delle prestazioni? Questo sfogo potrebbe rappresentare un altro difetto ma chiaramente non è rivolto esclusivamente al LUCID, ma al mondo digitale in genere. Avete mai aperto apparecchiature digitali? Alla fine ci si ritrova a chiedere: cosa ho comprato? Non c’è niente qui… mi hanno fatto “il pacco”…? E pensare che quell’amico ha venduto quel microfono degli “anni ‘60” ad un prezzo strabiliante. Si! La dura realtà è proprio questa. Non mi resta che apprezzare il fatto che il LUCID, a parità di prezzo, offre la stessa qualità professionale di quell’altro convertitore di soli due canali. Questo potrebbe essere un buon motivo per andarlo a provare nel vostro negozio di fiducia.
Sguardo all’architettura interna:
L’utilizzo di convertitori esterni apre il panorama a tutta una serie di problematiche quali il sincronismo tra le varie parti digitali (master clock) ed il fatto che oggi il progresso tecnologico è così veloce che la tecnologia di riferimento di oggi, già domani (“domani” reale e non metaforico) è presente in prodotti prosumer se non consumer. Già oggi nelle schede audio di qualità troviamo convertitori e componenti di riferimento assoluto. In un home e/o project studio è opportuno investire il proprio denaro in una scelta di questo tipo oppure, presa una buona scheda audio (che poi se escludiamo i preamplificatori microfonici o altre utility, è un convertitore audio con interfaccia diretta per pc), riservare il resto del budget ad altre apparecchiature che possono fare maggiormente la differenza a parità d’investimento? Lucid dal latino lux “luce”: è appunto in questa sezione che mettiamo in luce anche l’interno del nostro apparecchio che abbiamo testato, analizzando, ma senza annoiarvi, alcuni componenti principali che determinano una qualità del suono ineccepibile. Iniziamo con il pannello frontale, ben curato e sobrio con un display centrale di ottima fattura e chiaro. Aprendolo (fig.8) noto un’altissima ingegnerizzazione (analoga a quella osservabile nella costruzione di computer), d’altronde trattandosi di convertitori non poteva essere diverso.
A primo sguardo i componenti utilizzati sono degli standard di riferimento assoluto come Cirrus Logic, Analog Device,Texas Instrument, che accoppiati ad un’ottima circuitazione ed un ineccepibile progetto, sono certamente responsabili del risultato finale. Andando più nel dettaglio e analizzando con più accuratezza il percorso audio ci saltano subito all’occhio gli integrati Cirrus mod. CS 5381 (fig.9), che assolvono il compito di convertitori analogici/digitali e filtro anti-alias, a 24 bit per canale, con un campionamento superiore a 200Khz per canale. Inoltre l’ADC è costituito da un modello di architettura differenziata con un ottimo rapporto segnale rumore; si aggiunge poi il chip Pga 2311u della Texax Instruments che regola i livelli del segnale in ingresso. Infine ci sono componenti passivi (resistenze, condensatori con tolleranze molto basse).
La casa costruttrice “Analog Device” è una nota società americana specializzata in chip di altissima qualità; nel nostro Lucid troviamo l’ADSP BF 532 (fig.10) il cui compito è quello di controllare e gestire i segnali con un software integrato: si potrebbe definire un piccolo computer all’interno di un sistema audio. Questo processore chip singolo è specifico per applicazioni Multimediali e comunicazioni digitali ed ha moltiplicatori a 16 bit, due Alu a 40 bit, 4 Alu video a 8 bit, due accumulatori a 40 bit e uno shifter a 40 bit. Non ci immergiamo troppo negli abissi elettronici di questo, ma possiamo dirvi che la programmazione è affidata ad un ambiente software facilitato derivante dal C++ ovvero il Visual DSP++ nativo dalla Analog Devices e il kit di programmazione (trial version) e’ scaricabile su sito internet www.analog.com/processors/VisualDSP/testDrive.html
INFORMAZIONI UTILI:
Produttore: ChanderLimited
Modello: Lucid 88192
Website: www.lucidaudio.com
Distributore: www.feel.it
Prezzo: 3.280,00+IVA
Articolo pubblicato sulla rivista CM2 Magazine.
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